，大小姐们的生活，大家也许还能给一点幻想的空间。
但如果是真正的大少爷和大小姐他们的日子，那就能让大家不舒服了。
文学题材和影音题材的受众还是有那么些区别的。
而如今题材上的水土不服。
就是一个显而易见的结果。
“京圈就老老实实的待在自己的舒适区吧，这年轻人的东西他们把握不住了，也没有必要去把握。”
试水归试水，但成绩也确实过于难看了，这个收视率几乎可以说是在撤档线上徘徊。
导演叶晶也是根正苗红的出身。
在这个收视率出来之后。
叶晶就很破防。
当场就发了媒体，表达了自己的态度和看法。
我这部作品是拍给京爷看的，外地人是看不懂，很正常。
这句话翻译过来就是。
我作为导演，很大度的原谅了观众。
你们没看懂作品，我不怪你们。
导演原谅了观众，这句话乍一听有点毛病，但仔细一想。
毛病其实也并不算特别小的
本质上还是跨题材的水土不服——叶晶嘴硬也没用。
文樟，白百合，陈雨凡，佟大韦，要咖位的有咖位，要形貌的有形貌，完全符合青春片的选角标准。
但是。
可以确定的是，这一次跨题材的运作，京圈涉足青春片的领域，确实是失败告终的。
对于王海洋来说，这也能确定一件事情，‘青春’题材的固定受众，还是有自己的审美标准的
《与青春有关的日子》在这里翻车了之后，似乎也意味着《恰同学少年》翻车的概率也是不会低的。
青春片，达不到的审美
然而旁边的江丽却说道：“其实我看了《恰同学少年》，他.其实还是不错的，至少目前来看，李轩在导演，分镜方面的才能就并不弱。”
内心再补充——
感觉，这位根正苗红的叶晶，他的分镜，摄影色彩的手法可能都没有李轩来的‘精准’。
他就仿佛真的身处于那个时代，那个地方，总是用最精准的镜头去捕捉着表达出来的东西。
‘精准切入’
甚至这是许多有经验的导演都做不到的事情，但李轩做到了仿佛沉浸深入，没有任何一丝丝，多余，赘述的镜头，一切都是那么精准。
这一点很舒服的，其实。
镜头不在于繁复炫技