西？”
记者还是想问出点不好的东西，总不能他拍戏时就没点难度吧？他这是给国内电影圈的人做了个什么榜样？
“在这里有些食物我不习惯，我更喜欢回住处自己下厨做中餐。”
梁坤笑道。
记者问：“国内有人认为你拍片太商业，好莱坞的电影越来越多地变成了造钱的机器，美国人仿佛永远在谈钱，直到让你厌烦。
你怎么看？”
“如果别人一直在谈钱，这些钱却和我没关系的话，我大概会厌烦。
要是有关系，我赚了很多钱的话，这应该是一件挺爽的事情吧？什么人会厌烦拍电影赚钱？超级大富豪吗？走开，你们这些该死的钞票！
走开，别来烦我。”
梁坤说话时还配着撒钞票的动作。
女记者和摄像师都被他逗乐了。
其实说这话的不是富豪，是国内一帮追求艺术，没有票房的导演。
他们鄙视那些把电影当造钱机器的人，他们的电影是赔钱机器，赔的很有艺术感。
记者问：“有了这段好莱坞的经历后，你对电影的看法有什么改变吗？”
“没有改变。
我一直想拍出符合大众口味的电影。
我拍电影的过程很愉快，上映后很多人喜欢看，我认为这就是成功。”
记者问：“那么你未来会考虑拍摄艺术电影吗？”
梁坤想了想，微笑道：“那得看是哪种艺术，大制作的我会考虑，涉及很多裸露戏的就算了吧。”
“艺术电影”
是指一些着重艺术性、少含商业性的电影。
大多为独立电影，以特定观众为观影对象，而非普罗大众。
欧洲就有一大群追求艺术的导演，演员不脱衣服，他们不知道怎么拍。
梁坤认为大制作也有艺术片，商业性和艺术性可以兼备。
要是问迈克尔贝这个问题，他大概会说“艺术就是爆炸”
。
记者又问了关于演戏的事。
“你在这部电影中和白人女演员演情侣，听说还有吻戏，你有什么特殊感想吗？”
1999年，周润發和朱迪-福斯特合作的《安娜与国王》被认为是华人演员在好莱坞的一次重大突破，因为很难看到华人男星与好莱坞白人女星演恋爱对手戏，可惜影片票房扑街。
梁坤这部电影仿佛有着特殊的意义，因为他泡到了白人美女。
梁坤摇了摇头。
“没有特殊感想，剧情需要，我们都是非常专业的演员。”
记者问：“华人演员能在好莱坞取得成绩的屈指可数，你认为这其中有歧视存在吗？”
这个话题一直都有人讨论。
有报告显示，在好莱坞一万名有台词、有名字并表现出明确种族特征的角色中，717为白人，122为黑人，58为西班牙裔或拉丁裔，51为亚裔，54为中东裔和其他。
有色人种占到总比的283，比其在美国人口中的比例379低近10个百分点。
半数以上的影视作品中没有一个有台词的亚裔角色，且亚裔演员扮演的角色经常是书呆子、同性恋、餐馆老板、功夫高手。
梁坤却不认同“歧视”
一说。
“好莱坞看上去是世界性的，本质还是拍片给欧美人看。
亚洲人的形象对他们来说作为调剂还行，肯定不会是主菜。
观众们因为个人习惯不接受，亚裔演员无法为片商带来更大收益，人家就不会用你，这并不是歧视，是为多赚钱而考虑。”
记者问：“你这次在片中并没有展现功夫，以后会主演动作片吗？”
梁坤点了点头，微笑道：“我会拍动作片，但我认为什么时候好莱坞主流的电影有一个很受欢迎的角色，不用提他的华人背景，不要求能打会功夫，是由华人演员扮演的，那才是真正的成功。”
之前在好莱坞出名的华国明星，几乎都是做打星开始的。
梁坤前期不打算演动作戏，就是不想让自己定型，一定型后面就得不断的拍同类型的电影了。
就算要拍动作片，梁坤也想拍自己的剧本，要等火了以后，找靠谱的武术执导。
否则他根本就没有发挥