色平静地走向那扇紧闭的试镜室大门，步伐沉稳，但微微收紧的指节暴露了他内心的波澜。
推开门，试镜室内的景象映入眼帘。光线充足，布置简洁。一张长条桌后坐着三个人，他们的目光齐刷刷地投向他。尹彦迅速调整状态，脸上露出得体而谦逊的笑容，微微鞠躬打着招呼。
他是提前做了一些功课的，瞬间认出了居中那位气场沉稳、眼神锐利如鹰的正是名导刘牧。右侧那位面带温和笑容、眼神透着精明的，是盛世娱乐影视部的周正明。而当他的目光落在左侧那位年轻得有些过分的面孔上时，尹彦心中还是忍不住掀起一阵惊涛骇浪——方宇！竟然真的是那个音乐才子方宇！
虽然之前看到编剧署名时有过猜测，但亲眼见到这位以音乐才华横溢而闻名的年轻人，此刻竟以总编剧的身份端坐在电影选角的决策席上，这种跨界带来的冲击感依然强烈。方宇的几首歌他很喜欢，没想到对方在影视领域也如此……深藏不露？尹彦迅速压下心中的惊异，没有流露出丝毫异样，更没有试图套近乎，保持着专业演员的素养和距离感。
“尹彦老师，请坐。”周正明作为东道主，微笑着示意他对面的椅子。
整个流程如工作人员所言，简洁高效。尹彦做了简短清晰的自我介绍，重点突出了自己的戏剧舞台经历和对复杂角色的驾驭能力。刘牧导演根据他的简历，就他之前参演过的一部类似题材的独立电影提了一个关于角色心理建设的问题。尹彦回答得条理清晰，见解独到，显示了他对角色的深度思考。
接着是重头戏——试戏。工作人员递给他一张纸，上面是剧本中男主角李维杰在得知女儿遭遇后，强忍悲痛、不动声色地开始策划“瞒天过海”计划的一个关键内心转折片段。没有台词，全靠眼神、微表情和肢体语言传递那种山雨欲来的压抑、父爱的决绝以及底层小人物被逼到绝境后爆发出的惊人冷静与智慧。
“你有三分钟准备时间。”刘牧导演的声音平静无波。
尹彦点点头，接过纸张，迅速沉浸到角色中。他走到一旁，闭了闭眼，再睁开时，整个人的气质似乎都发生了微妙的变化。三分钟转瞬即逝。
“开始吧。”刘牧示意。
尹彦没有刻意爆发，也没有夸张的肢体动作。他站在原地，微微垂着头，肩膀似乎垮塌了一瞬，那是听闻噩耗后的本能反应。但仅仅一秒钟，他的脊背又猛地挺直，仿佛有千斤重担压下却硬生生扛起。他缓缓抬起头，眼神不再是进门时的温和谦逊，而是像一口深不见底的古井，表面平静无波，深处却翻滚着惊涛骇浪和一种近乎冷酷的决绝。他的手指无意识地捻动着，仿佛在模拟销毁证据的动作，细微的颤抖暴露了内心的惊涛骇浪，而紧抿的嘴唇和下颌绷紧的线条则传递出磐石般的意志。短短几十秒，一个被命运推向深渊、却要在绝望中奋力一搏的普通父亲形象，被他刻画得入木三分。
方宇全程没有作声，身体微微前倾，目光紧紧锁定着尹彦。他脑海中不由自主地将眼前这位演员的表演，与自己记忆中《误杀》原版电影里肖央的精彩演绎进行着细致的比较。虽然他在表演艺术上是个不折不扣的新手，但作为看过无数遍原片、亲手写下每一个字的编剧，他对角色的灵魂有着最直观的感受。尹彦的表演风格与肖央不同，更内敛，更注重用微小的细节堆砌出巨大的情感张力。有些处理方式（比如那个手指捻动的细节）是原版没有的，但方宇觉得，这恰恰是尹彦基于自身理解赋予角色的独特魅力，不仅没有偏离角色内核，反而增添了几分令人心悸的真实感。
表演结束，尹彦瞬间从角色中抽离，恢复了平静，微微鞠躬：“我的表演结束了。”
刘牧、周正明、方宇三人交换了一个眼神。刘牧的脸上依旧没什么表情，但眼神深处似乎掠过一丝赞许。周正明则轻轻点了点头。方宇的嘴角，在尹彦鞠躬抬头的瞬间，下意识地勾起了一抹几不可察的弧度——那是一种创作者看到笔下角色被完美诠释时，发自内心的愉悦。
“很好，尹彦老师。”周正明代表发言，语气温和而官方，“你的表演非常精彩，对角色的理解也很深入。感谢你的时间和精彩的呈现。后续的结果，我们的工作人员会在所有试镜结束后统一联系你和你的经纪人。请回去等消息