的遐思，各走各的阳光大路，坐地铁是一件很愉快的事情，他想起自己最后的一句话。
“哥们儿多弄点儿爱情故事，特别是《北京爱情故事》，那是最大的价值”
以前见到张笙，他会把自己的闺房密室一顷而尽，现在宋玉不谈了，张笙觉得自己创作剧本，对于宋玉来说是莫大的刺激，张笙不再继续，宋玉不再继续提供素材了，对自己生的故事闭口不谈，有些人不在乎钱，有些人不在乎利，但有时有名的面前，知识分子都是极其自私的，要不莫扎特和贝多芬命运就不会那么惨，
“还有哥们儿你的剧本千万别写散文”
“绝对莎士比亚一样的故事，”
“还有戏剧最重要的是冲突。
像被惨世界《笑面人》《巴黎圣母院》还有《海上劳工》散文中的故事，散文同样能讲故事，懂吗？兄弟，别在这误导我的创作，”
什么是故事一直让张笙困惑，但是散文的故事更精彩，像《尤利西斯》，意识流的东西，心里层次。
别再用故事本身去利益的狭隘，去约束作品本身，写作本身就是艺术的绘画中故事的故事，评论家常常会用这种嘴脸去扼杀创作本身。
就算从一出生像日记一样枯燥的去叙述生活本身也是故事，张笙从这时就瞧不起宋玉对艺术本身的不尊重，作品作品剧本不会让宋玉阅读，想想自己付出那么多心血的爱情故事，他竟然用散文没有故事情节去否定创作本身。
另一位宋玉先生将会拿互联网上的情色小说去贬低故事本身，其实他们什么都不懂，张笙第一次觉得宋玉是个可怜虫，第一次感觉以往的心灵上的共鸣消失了，世界如此美丽，有那么多美丽的回忆，有何用？
“哦，我明白你的作品就是写我们这些人本身”
宋玉好像有所醒悟，
“你的本身在剧本当中根本没法去写，能做参考，生活中的参考，对于剧本本身来说你们一无是处”
张笙能明白艺术创作的难度，没有生活的阅历和素材，没法去创作最好的作品，即使莎士比亚创作亨利五世，辛白林，也是生活中的感悟后，加上历史的虚构没有生命和生活中的苦难，任何一个伟大的作家写不出最好的作品，艺术本身的创作可不是空中阁楼，当虚构出主人公后，把生命生活中的原型和灵魂注入才能有永恒的作品，读书能读到自己存在的。
这本书绝对是名着经典，对于前人的敬畏可以但不可以部分迷信和崇拜，贝多芬对歌德的影响巨大，以至于歌德讨厌贝多芬本人，但是贝多芬的《第五交响曲》本身还是震撼了歌德先生，想一想这世界只有永恒的莎士比亚，他为什么伟大？因为确实重于生活本身，又不迷信于伟人本身，现在宋玉先生和张笙思想差距太大了，宋玉还活在爱情泡妞本身，想不到岁月会把一个优秀的品格彻底打磨掉，以前他可是心目中的瓦格纳，尼采，开始批判瓦格纳本身了
“你缺自我展现的勇气，”
“什么叫自我展现的勇气？”
“你连表现自己都害怕。
你有这种能力”
“有何意义？”
“别人会了解你，你知道你”
“我不需要”
“看看你现在胆小多，害怕”
“证不了，证明不了勇气，最后还是原地踏步，最起码写一部影评还需要电影本身看一遍，他们不可能做到，都在糊弄自己的生命，一句浪费青春，在一起争论有何意义？一点都不真诚，倒是挺虚伪”